Planeación Didáctica Semanal para Primer Grado de Secundaria

Información Básica del Proyecto

• Nombre: Las expresiones artísticas escénicas y su relación con el entorno familiar
• Asunto o Problema: Las artes escénicas reflejan y fortalecen la identidad cultural y familiar, permitiendo la transmisión de emociones, tradiciones y valores.
• Tipo: Semanal
• Grado: Primer grado de Secundaria (12-15 años)
• Escenario: Aula y comunidad (salidas y entrevistas)
• Metodología: Aprendizaje Basado en Indagación (ABI) con enfoque STEAM
• Ejes Articuladores: Artes y experiencias estéticas

• Contenidos de Artes:
• Expresión artística de sensaciones, emociones, sentimientos e ideas, a partir de experiencias familiares, escolares o comunitarias.
• PDA de Artes:
• Recrea lúdicamente sensaciones, emociones, sentimientos e ideas, mediante el uso del cuerpo, del espacio y del tiempo, para expresar la relación con su entorno familiar.

Desarrollo de la Planeación Semanal

Día 1

Inicio:

• Dinámica de bienvenida: "El espejo emocional", en la que los estudiantes comparten cómo se sienten al escuchar o ver alguna expresión artística relacionada con su familia o comunidad.
• Presentación del problema: ¿Cómo reflejan las artes escénicas nuestras tradiciones y relaciones familiares?
• Lectura conjunta del fragmento del libro “Lenguajes” (pág. 296-297) sobre la importancia de las artes escénicas en la cultura y emociones humanas.

Desarrollo:

• Análisis guiado del texto, destacando cómo las artes escénicas transmiten emociones y tradiciones (referencia explícita a las páginas).
• Investigación en pequeños grupos: entrevistar a familiares o miembros de la comunidad sobre alguna expresión artística que refleje sus tradiciones o historia familiar (ejemplo: danza, música, teatro).
• Creación de un mapa conceptual en equipo con las ideas principales: ¿Qué expresiones artísticas escénicas conocen? ¿Qué emociones y tradiciones reflejan?
• Actividad práctica: improvisar una pequeña escena o danza que represente alguna tradición familiar o comunitaria, usando movimientos y sonidos.

Cierre:

• Compartir en plenaria las experiencias y escenas creadas.
• Reflexión escrita individual: ¿Qué aprendí sobre cómo las artes escénicas reflejan mi entorno familiar?
• Pregunta para autoevaluación: ¿Qué sensación tuve al representar o escuchar estas expresiones?

Día 2

Inicio:

• Dinámica “El sonido de mi comunidad”: escuchar grabaciones o música tradicional de diferentes regiones del país y expresar qué emociones o historias les evocan.
• Revisión de los contenidos del texto (pág. 297-298) sobre las funciones terapéuticas y sociales de las artes escénicas.

Desarrollo:

• Debate estructurado: ¿De qué manera las artes escénicas contribuyen a la salud emocional y a la unión comunitaria? (Basado en los textos y experiencias).
• Creación de un diario visual: ilustrar en pequeños cuadros cómo la música, danza o teatro reflejan sentimientos y tradiciones.
• Taller práctico: montar un pequeño espectáculo en el aula que combine música, danza o teatro, inspirado en alguna tradición familiar o cultural que hayan investigado.
• Investigación de campo: entrevistar a un artista local o a un familiar que participe en expresiones artísticas escénicas.

Cierre:

• Presentación breve del espectáculo creado por cada grupo.
• Reflexión: ¿Cómo se sintieron al expresar emociones y tradiciones a través del arte?
• Pregunta para autoevaluación: ¿Qué dificultades enfrenté y cómo las resolví?

Día 3

Inicio:

• Actividad “¿Qué me dice mi cuerpo?”: warm-up corporal y ejercicios de expresión corporal para conectar emociones con movimientos.
• Presentación del concepto de teatro comunitario y su importancia en la cultura, con base en el texto (pág. 300).

Desarrollo:

• Análisis de un ejemplo de teatro comunitario o tradicional (video o lectura de un fragmento).
• En grupos, diseñar una pequeña obra teatral que represente una tradición familiar o una historia personal, integrando elementos culturales y emocionales.
• Taller de creación: escritura de guiones cortos, incorporación de diálogos y movimientos.
• Simulación: presentación de las obras en el aula, con roles de actores, director y público.

Cierre:

• Discusión en grupo sobre el proceso creativo y las emociones experimentadas.
• Reflexión escrita: ¿Qué aprendí sobre la importancia del teatro en mi comunidad?
• Pregunta para autoevaluación: ¿Qué aspectos de la cultura personal logré expresar con mi obra?

Día 4

Inicio:

• Dinámica “Mi historia en movimiento”: cada estudiante comparte una anécdota familiar y la representa mediante un breve acto o danza.
• Reflexión sobre cómo las expresiones artísticas fortalecen la identidad familiar y comunitaria (basado en el contenido del texto).

Desarrollo:

• Investigación en la comunidad: visitar o entrevistar a un artista, bailarín o músico que represente tradiciones locales.
• Creación colaborativa: diseñar un mural o video que recopile las historias y expresiones artísticas de la comunidad (uso de materiales reciclados o grabaciones).
• Actividad práctica: grabar un podcast o video corto donde expliquen cómo las artes escénicas reflejan su identidad cultural y familiar.
• Análisis crítico: en plenaria, discutir cómo estas expresiones contribuyen a fortalecer la convivencia y valores comunitarios.

Cierre:

• Presentación del mural o video.
• Reflexión individual: ¿Cómo contribuyen las expresiones artísticas escénicas a mi identidad y comunidad?
• Pregunta para autoevaluación: ¿Qué aprendí sobre mi cultura y la de los demás?

Día 5

Inicio:

• Juego de roles: “Festival de expresiones”, en el que cada grupo organiza una pequeña muestra de lo aprendido (danza, teatro, música).
• Revisión de los conceptos clave y objetivos de la semana.

Desarrollo:

• Preparación final del producto: ensayos y ajustes en las presentaciones.
• Presentación pública o simulada del festival ante la clase, invitando a otros docentes o familiares si es posible.
• Evaluación y retroalimentación grupal basada en la participación, creatividad y relación con el entorno familiar.
• Reflexión final: ¿Qué aprendí sobre la relación entre las artes escénicas y mi historia familiar?

Cierre:

• Autoevaluación: ¿Qué habilidades desarrollé en esta semana?
• Entrega del Producto de Desempeño: Un video, dramatización o exposición que refleje las expresiones escénicas y su vínculo con la familia.

Producto de Desempeño Auténtico Semanal

Descripción:
Un cortometraje, dramatización o exposición multimedia que refleje las expresiones artísticas escénicas familiares o comunitarias, integrando elementos de teatro, danza o música, y explicando su significado cultural y emocional. El producto deberá evidenciar cómo estas expresiones fortalecen la identidad y la convivencia, y debe incluir una breve reflexión personal sobre el proceso de creación y aprendizaje.

Sugerencias de Evaluación Formativa

• Observación participativa durante actividades prácticas y presentaciones.
• Diarios reflexivos diarios sobre aprendizajes y emociones experimentadas.
• Preguntas de autoevaluación y coevaluación en cada actividad, centradas en la comprensión y expresión artística.
• Rúbrica de retroalimentación en las presentaciones y productos, centrada en creatividad, relación con el entorno y análisis crítico.

Rúbrica de Evaluación del Producto Final

Nota: La puntuación final será la suma de los puntos obtenidos en cada criterio, reflejando el nivel de logro del producto de desempeño.

Este plan busca promover en los estudiantes la indagación, valoración y expresión de sus raíces culturales a través de las artes escénicas, fortaleciendo su identidad y su vínculo con la comunidad, además de desarrollar habilidades críticas, creativas y colaborativas.