Planeación didáctica por proyectos de primer grado de secundaria: Introducción a las Artes Visuales
Mira lo que los maestros ya crearon con Anexos para planeaciones
Tu planeación, en un vistazo
Una ruta clara para llevar el proyecto «Introducción a las Artes Visuales» al aula y adaptarlo a las necesidades de tu grupo.
Ver contexto pedagógico, adaptaciones y materiales
Esta planeación didáctica por proyectos está pensada para primer grado de secundaria, Fase 6, para el ciclo escolar 2025–2026. El proyecto «Introducción a las Artes Visuales» tiene como propósito fortalecer aprendizajes vinculados con introducción a las Artes Visuales. La secuencia parte del contexto del grupo para convertir sus experiencias, preguntas y saberes previos en oportunidades de aprendizaje significativo.
La propuesta se desarrolla mediante aprendizaje basado en proyectos y articula principalmente el campo formativo los campos formativos de la Nueva Escuela Mexicana. El contenido y el proceso de desarrollo de aprendizaje se organizan de manera progresiva. Los PDA se trabajan mediante evidencias observables y participación colaborativa. Las actividades se distribuyen por día con momentos de inicio, desarrollo y cierre, de modo que el docente pueda observar avances, recuperar producciones y ajustar la intervención sin perder el sentido del proyecto.
El cierre recupera un producto colectivo y evidencias de aprendizaje. La evaluación es formativa y considera participación, procesos, producciones y reflexión del alumnado. Los materiales pueden sustituirse por recursos disponibles en el aula y la comunidad. Para quienes todavía no escriben su nombre de forma convencional, ofrece tarjetas modelo, letras móviles, apoyos visuales y acompañamiento entre pares. El documento puede descargarse en Word editable o en PDF listo para imprimir. Ambas versiones permiten adecuar tiempos, materiales, lenguaje, apoyos y evidencias a las necesidades reales de cada escuela.
Ficha curricular de la planeación
Consulta primero los elementos de la NEM. Después encontrarás la secuencia completa organizada por día.
Datos generales y propósito del proyecto
Ciclo escolar 2025–2026 · Fase 6.
Propósito: La propuesta recupera el contexto del grupo y organiza aprendizajes mediante un proyecto situado.
Metodología: aprendizaje basado en proyectos
Contenido
Contenido curricular vinculado con el proyecto y el contexto del grupo.
Proceso de Desarrollo de Aprendizaje (PDA)
Aprendizajes observables que se desarrollan mediante las actividades y evidencias del proyecto.
Ejes articuladores oficiales
Artes y experiencias estéticas
Producto final
Producción colectiva y evidencias del proceso de aprendizaje.
Evaluacion formativa
Ver criterios y evidencias
Creatividad y Originalidad. Uso de Elementos Visuales y Tecnológicos. Inclusión y Diversidad. Participación y Colaboración. Reflexión Crítica.
Materiales
Ver lista completa
Materiales disponibles en el aula, recursos visuales y producciones del alumnado.
Adaptaciones para el grupo
Para quienes todavía no escriben su nombre de forma convencional, ofrece tarjetas modelo, letras móviles, apoyos visuales y acompañamiento entre pares.
Desarrollo completo de la planeación
Aquí comienza la organización diaria con inicio, desarrollo, cierre, recursos y evidencias. El contenido y el PDA ya están separados en la ficha anterior.
Planeación Didáctica de Primer Grado de Secundaria
Contenidos y PDAs Seleccionados por Materia
Artes
Contenidos
- Valor estético de la naturaleza, de la vida cotidiana y de diferentes manifestaciones culturales y artísticas.
PDA
- Usa intencionalmente formas, colores, movimientos y sonidos, entre otros elementos de las artes, para recrear una situación problemática de su contexto y manifestar una postura crítica.
Desarrollo de la Planeación Quincenal (10 Días)
Semana 1
Día 1
Inicio
- Presentación del proyecto: "Explorando las Artes Visuales para la Inclusión".
- Dinámica de lluvia de ideas: ¿Qué significa para ustedes la inclusión y cómo puede reflejarse en el arte? (pregunta reflexiva).
- Visualización de ejemplos de obras artísticas que representan diversidad e inclusión (imágenes, videos).
Desarrollo
- Introducción teórica: Concepto de valor estético y su relación con la cultura y la naturaleza, basada en el texto del libro “Saberes de las Artes” (pág. 23).
- Actividad experimental: Dibujar o crear collages con materiales reciclados que reflejen diversidad cultural o social en su comunidad.
- Indagación en grupos: ¿Cómo podemos representar diferentes formas de inclusión en una obra visual?
Cierre
- Compartir en grupos las ideas y bocetos realizados.
- Reflexión individual con preguntas: ¿Qué aprendí hoy sobre la inclusión en el arte? ¿Cómo puedo expresarlo en una obra?
Día 2
Inicio
- Recapitulación del día anterior: ideas principales y bocetos.
- Actividad de motivación: Juego de roles donde cada estudiante interpreta a un artista que expresa diversidad.
Desarrollo
- Taller práctico: Exploración de formas, colores y movimientos en obras de arte que representan la vida cotidiana y la naturaleza, inspirados en el contenido del libro (pág. 45).
- Creación de bocetos: Cada estudiante diseña una pieza artística que refleje un aspecto de inclusión, usando técnicas mixtas.
- Debate guiado: ¿Qué elementos visuales y simbólicos ayudan a transmitir inclusión y diversidad?
Cierre
- Presentación rápida de los bocetos y retroalimentación grupal.
- Reflexión escrita: ¿Qué elementos usaría para comunicar inclusión en mi obra?
Día 3
Inicio
- Presentación de ejemplos de obras de artistas contemporáneos que abordan temas sociales y culturales (video o imágenes).
- Pregunta guía: ¿Qué nos dicen estas obras sobre la inclusión y la diversidad?
Desarrollo
- Análisis crítico en pequeños grupos: Identificar elementos visuales que comunican inclusión y valoración de la naturaleza y la vida cotidiana (basado en el texto, pág. 50).
- Planificación: Elaborar un proyecto artístico colectivo que represente la inclusión en la comunidad escolar, integrando elementos naturales y culturales.
Cierre
- Compartir las ideas del proyecto y las expectativas.
- Tarea: Investigar en la comunidad ejemplos de inclusión que puedan inspirar su obra.
Día 4
Inicio
- Presentación de las ideas recopiladas en la tarea.
- Dinámica de reflexión grupal: ¿Cómo podemos transformar ideas en arte visual?
Desarrollo
- Taller de técnicas: Uso de formas, colores y movimientos para crear obras que expresen inclusión y diversidad (según lo aprendido en los textos).
- Inicio de la creación del mural colectivo: Cada estudiante aporta una sección que represente su visión personal de inclusión.
Cierre
- Reflexión sobre el proceso de creación en grupo.
- Registro individual: ¿Qué aprendí sobre la relación entre arte y valores sociales?
Día 5
Inicio
- Presentación del avance del mural y discusión en pareja sobre las obras.
- Pregunta reflexiva: ¿Cómo el arte puede ser una herramienta para la inclusión social?
Desarrollo
- Finalización del mural: Integrar elementos que reflejen diversidad cultural, social y natural.
- Evaluación formativa: Observación y diálogo sobre el proceso y el producto en curso.
Cierre
- Presentación del mural en el aula.
- Reflexión final: ¿Qué significado tiene para ustedes este mural colectivo?
Semana 2
Día 6
Inicio
- Reflexión sobre la experiencia del mural.
- Presentación de un video sobre artistas que trabajan con temas de inclusión y diversidad (enfoque STEAM).
Desarrollo
- Discusión sobre cómo los elementos visuales y tecnológicos pueden potenciar el mensaje de inclusión.
- Actividad de investigación: Elaborar una breve historia visual o cómic que represente la inclusión, usando herramientas digitales o manuales.
Cierre
- Compartir las historias o cómics en pequeños grupos.
- Pregunta reflexiva: ¿Qué elementos visuales ayudaron a comunicar la inclusión en tu historia?
Día 7
Inicio
- Recapitulación de las historias visuales.
- Dinámica: Brainstorming para definir un tema central y elementos clave para un producto final multimedia.
Desarrollo
- Creación en equipos: Producción de un podcast visual o video corto que refleje la inclusión en la comunidad escolar, integrando conceptos artísticos y tecnológicos.
- Investigación y entrevistas en la comunidad escolar: Recoger testimonios o historias que puedan incluirse en el producto.
Cierre
- Presentación preliminar de los productos en proceso.
- Reflexión sobre el trabajo colaborativo y el uso de medios digitales.
Día 8
Inicio
- Visualización de ejemplos de productos multimedia con enfoque inclusivo.
- Pregunta: ¿Cómo podemos comunicar valores inclusivos a través de medios digitales?
Desarrollo
- Edición y montaje: Cada grupo trabaja en la edición final de su podcast o video, incorporando elementos visuales y sonoros.
- Análisis crítico: Evaluar cómo cada elemento contribuye al mensaje de inclusión (basado en los contenidos del libro, pág. 60).
Cierre
- Presentación de los productos terminados.
- Retroalimentación grupal y autoevaluación.
Día 9
Inicio
- Reflexión sobre el proceso y los aprendizajes en la creación multimedia.
- Actividad de discusión: ¿Qué impacto puede tener un producto visual o digital en promover la inclusión?
Desarrollo
- Preparación de una exposición virtual: Cada grupo elabora una breve explicación de su producto y los valores que pretende transmitir.
- Simulación de presentación ante comunidad escolar (puede ser en el aula o virtual).
Cierre
- Presentación de las exposiciones.
- Preguntas y respuestas para fortalecer el pensamiento crítico.
Día 10
Inicio
- Reflexión final: ¿Qué aprendí sobre arte, inclusión y expresión?
- Dinámica de reconocimiento: Compartir en parejas un aprendizaje significativo.
Desarrollo
- Elaboración de un mural digital o físico que reúna las ideas, obras y productos creados en las dos semanas.
- Evaluación participativa: ¿Qué mensaje quisiéramos que quede en nuestra comunidad con este trabajo?
Cierre
- Socialización del mural y entrega de portafolios digitales o físicos con todos los productos.
- Reflexión final y cierre del proyecto.
Producto de Desempeño Auténtico Quincenal
Un Mural Colectivo Digital o físico titulado "Inclusión en Nuestro Arte y Comunidad", que integre las obras, historias, y productos digitales creados durante las actividades, reflejando la diversidad, naturaleza y valores sociales. Este mural servirá como evidencia del proceso creativo, reflexivo y colaborativo, mostrando cómo el arte puede promover la inclusión y el respeto por la diversidad.
Criterios clave
- Creatividad y originalidad en la representación.
- Uso de elementos visuales y tecnológicos.
- Inclusión de conceptos de diversidad y naturaleza.
- Participación activa y colaboración.
- Reflexión crítica sobre el proceso y el producto.
Sugerencias de Evaluación Formativa
- Observaciones durante actividades y debates.
- Preguntas reflexivas en cada cierre.
- Registro de avances en portafolios digitales.
- Autoevaluaciones semanales con preguntas como: ¿Qué aprendí?, ¿Qué puedo mejorar?, ¿Cómo aporté al grupo?
- Coevaluaciones mediante rúbricas y discusión en grupo.
Rúbrica de Evaluación
| Criterios | Excelente (4) | Bueno (3) | Satisfactorio (2) | Insuficiente (1) |
|---|---|---|---|---|
| Creatividad y Originalidad | Obras innovadoras, con uso efectivo de elementos visuales y simbólicos que reflejan inclusión y diversidad. | Obras creativas, con algunos elementos originales y claros mensajes inclusivos. | Obras con poco impacto visual o poca claridad en el mensaje. | Obras repetitivas, sin innovación ni claridad en la inclusión. |
| Uso de Elementos Visuales y Tecnológicos | Uso correcto y creativo de formas, colores, movimientos y medios digitales para comunicar ideas. | Uso adecuado de elementos visuales y tecnológicos; algunos detalles mejorables. | Uso limitado o básico de elementos visuales y tecnológicos. | Uso incorrecto o poco elaborado, sin coherencia en la comunicación. |
| Inclusión y Diversidad | Representación profunda de diferentes aspectos culturales, sociales y naturales con sensibilidad. | Representaciones variadas y comprensivas, con algunos detalles de inclusión. | Representaciones superficiales o limitadas en diversidad. | Falta de representación o sensibilidad en las obras. |
| Participación y Colaboración | Participación activa, liderazgo en el grupo y aportes significativos. | Participación constante y colaboración en las actividades. | Participación limitada o desorganizada. | Poco o ningún aporte, falta de colaboración. |
| Reflexión Crítica | Análisis profundo del proceso, aprendizajes y impacto social del arte. | Buen nivel de reflexión sobre el proceso y el significado del trabajo. | Reflexiones superficiales, poca conexión con los contenidos. | Ausencia de reflexión o análisis. |
Este plan promueve una experiencia significativa que fomenta la creatividad, el pensamiento crítico, la colaboración y el compromiso social de los adolescentes, alineado con los principios de la Nueva Escuela Mexicana.
Antes de descargar
Datos, propósito y contenidos
Actividades, producto y evaluación
- Creatividad y Originalidad. Uso de Elementos Visuales y Tecnológicos. Inclusión y Diversidad. Participación y Colaboración. Ref?
- Para quienes todavía no escriben su nombre de forma convencional, ofrece tarjetas modelo, letras móviles, apoyos visuales y aco?
Tu material está listo para descargar
Elige Word, PDF, presentación o anexos desde un solo lugar.
Mira lo que los maestros ya crearon con Anexos para planeaciones
Preguntas frecuentes sobre esta planeación
¿Para qué nivel y grado está diseñada esta planeación?
Está diseñada para primer grado de secundaria, correspondiente a Fase 6 de la Nueva Escuela Mexicana, dentro del ciclo escolar 2025–2026.
¿Qué metodología utiliza la planeación?
La secuencia utiliza aprendizaje basado en proyectos y organiza actividades situadas con evidencias y un producto final.
¿La planeación incluye contenidos y PDA de la NEM?
Sí. Incluye el campo formativo, el contenido, el proceso de desarrollo de aprendizaje, actividades y evaluación formativa alineados con la NEM.
¿Puedo editar y adaptar el archivo?
Sí. La versión Word es editable para ajustar actividades, materiales, apoyos, tiempos y evidencias. El PDF está listo para imprimir.
