Planeación didáctica por proyectos de tercer grado de secundaria: Nuevos estilos del lenguaje artístico
Mira lo que los maestros ya crearon con Anexos para planeaciones
Tu planeación, en un vistazo
Una ruta clara para llevar el proyecto «Nuevos estilos del lenguaje artístico» al aula y adaptarlo a las necesidades de tu grupo.
Ver contexto pedagógico, adaptaciones y materiales
Esta planeación didáctica por proyectos está pensada para tercer grado de secundaria, Fase 6, para el ciclo escolar 2025–2026. El proyecto «Nuevos estilos del lenguaje artístico» tiene como propósito fortalecer aprendizajes vinculados con nuevos estilos del lenguaje artístico. La secuencia parte del contexto del grupo para convertir sus experiencias, preguntas y saberes previos en oportunidades de aprendizaje significativo.
La propuesta se desarrolla mediante aprendizaje servicio (as) y articula principalmente el campo formativo Lenguajes. El contenido y el proceso de desarrollo de aprendizaje se organizan de manera progresiva. Los PDA se trabajan mediante evidencias observables y participación colaborativa. Las actividades se distribuyen por día con momentos de inicio, desarrollo y cierre, de modo que el docente pueda observar avances, recuperar producciones y ajustar la intervención sin perder el sentido del proyecto.
El cierre recupera un producto colectivo y evidencias de aprendizaje. La evaluación es formativa y considera participación, procesos, producciones y reflexión del alumnado. Los materiales pueden sustituirse por recursos disponibles en el aula y la comunidad. Para quienes todavía no escriben su nombre de forma convencional, ofrece tarjetas modelo, letras móviles, apoyos visuales y acompañamiento entre pares. El documento puede descargarse en Word editable o en PDF listo para imprimir. Ambas versiones permiten adecuar tiempos, materiales, lenguaje, apoyos y evidencias a las necesidades reales de cada escuela.
Ficha curricular de la planeación
Consulta primero los elementos de la NEM. Después encontrarás la secuencia completa organizada por día.
Datos generales y propósito del proyecto
Ciclo escolar 2025–2026 · Fase 6. Campo formativo: Lenguajes.
Propósito: La propuesta recupera el contexto del grupo y organiza aprendizajes mediante un proyecto situado.
Metodología: Aprendizaje Servicio (AS)
Contenido
Contenido curricular vinculado con el proyecto y el contexto del grupo.
Proceso de Desarrollo de Aprendizaje (PDA)
Aprendizajes observables que se desarrollan mediante las actividades y evidencias del proyecto.
Ejes articuladores oficiales
Artes y experiencias estéticas
Producto final
Producción colectiva y evidencias del proceso de aprendizaje.
Evaluacion formativa
Ver criterios y evidencias
Creatividad y originalidad. Coherencia del estilo y mensaje. Uso de conocimientos interdisciplinarios. Trabajo en equipo y proceso.
Materiales
Ver lista completa
Materiales disponibles en el aula, recursos visuales y producciones del alumnado.
Adaptaciones para el grupo
Para quienes todavía no escriben su nombre de forma convencional, ofrece tarjetas modelo, letras móviles, apoyos visuales y acompañamiento entre pares.
Desarrollo completo de la planeación
Aquí comienza la organización diaria con inicio, desarrollo, cierre, recursos y evidencias. El contenido y el PDA ya están separados en la ficha anterior.
Planeación Didáctica de Tercer Grado de Secundaria
Información Básica del Proyecto
Nombre del Proyecto: Nuevos estilos del lenguaje artístico
Asunto o Problema: En la escuela se lee por obligación académica y falta promover espacios de lectura y redacción de textos por recreación literaria, ajustados a los intereses y afinidades de los estudiantes.
Tipo: Semanal (5 días)
Grado: Tercer grado de secundaria (14-17 años)
Escenario: Aula con recursos digitales y materiales manipulables
Metodología: Aprendizaje Servicio (AS)
Ejes Articuladores: Artes y experiencias estéticas
Contenidos y PDAs:
- Artes: Diversidad de lenguajes artísticos en la riqueza pluricultural de México y del mundo.
- PDA: Experimenta con características de algunos estilos de los lenguajes artísticos, para representar la riqueza pluricultural de México y del mundo.
Desarrollo de la Planeación Semanal (Lunes a Viernes)
Lunes: Introducción a los estilos del lenguaje artístico y conexión con conocimientos previos
Inicio
- Actividad 1: Mostrar un video breve (3-4 min) que presenta diferentes expresiones artísticas (música, pintura, danza, teatro) de diversas culturas mexicanas y del mundo. Pedir a los estudiantes que compartan en una lluvia de ideas qué estilos artísticos conocen y qué emociones o ideas les evocan.
- Actividad 2: Realizar un debate guiado con preguntas:
- ¿Qué diferencia hay entre una pintura, una canción y una obra de teatro?
- ¿Cómo creen que cada estilo artístico transmite diferentes mensajes o emociones?
- ¿Qué estilos artísticos conocen que sean característicos de México o de otras culturas?
Desarrollo
- Actividad 3: Dividir a los estudiantes en equipos. Cada equipo investigará (a través de recursos digitales y libros) un estilo artístico específico (por ejemplo, muralismo mexicano, arte abstracto, música tradicional, danza contemporánea). Cada grupo elaborará un mapa conceptual digital y una breve presentación que destaque las características del estilo, su contexto cultural y su impacto. (Fuente: Libros de historia del arte, Pág. 45-60).
- Actividad 4: Cada equipo analizará cómo ese estilo refleja la identidad cultural y qué elementos estéticos y técnicos lo definen. Se fomentará el pensamiento crítico y la comparación entre estilos.
Cierre
- Reflexión grupal: ¿Qué estilo artístico les gustaría explorar más? ¿Por qué?
- Plantear preguntas para el día siguiente: ¿Cómo podemos experimentar con estos estilos en nuestras propias creaciones?
Martes: Exploración y experimentación con estilos artísticos
Inicio
- Actividad 1: Los estudiantes compartieron en parejas qué estilo artístico les llamó más la atención y por qué. Se realiza un mural colaborativo en papel o digital, incorporando palabras, imágenes y fragmentos de textos relacionados con los estilos investigados.
- Actividad 2: Preguntas abiertas: ¿Qué elementos nos ayudan a identificar un estilo artístico? ¿Cómo podemos combinarlos para crear algo propio?
Desarrollo
- Actividad 3: En grupos, los estudiantes crearán una obra artística (puede ser un collage, un poema visual, una breve coreografía, o una pieza musical) inspirada en uno de los estilos investigados. Utilizarán materiales manipulables (papel, colores, instrumentos) o recursos digitales (apps de edición de video, dibujo digital).
- Actividad 4: Cada grupo presenta su obra y explica qué elementos del estilo eligieron y cómo los incorporaron. Se fomentará el debate sobre las decisiones estéticas y técnicas.
Cierre
- Reflexión escrita: ¿Qué aprendieron sobre el estilo que experimentaron? ¿Qué dificultades enfrentaron?
- Pregunta para el día siguiente: ¿Cómo podemos comunicar un mensaje o historia usando estos estilos?
Miércoles: La representación y el mensaje en los estilos artísticos
Inicio
- Actividad 1: Cada estudiante elige un estilo artístico y actúa o presenta una obra breve, enfocándose en el mensaje que quiere transmitir. Luego, los demás intentan identificar qué estilo fue y qué mensaje se intentó comunicar.
- Actividad 2: ¿Qué mensajes podemos comunicar a través del arte? ¿Cómo influye el estilo en la percepción del mensaje?
Desarrollo
- Actividad 3: Revisar ejemplos de obras representativas de diferentes estilos y analizar en qué medida transmiten mensajes sociales, culturales o personales. (Fuente: Libros de historia del arte, Pág. 61-75).
- Actividad 4: En equipos, redactarán un texto artístico (poema, microrelato, breve ensayo) inspirado en uno de los estilos, que exprese un tema de interés social o personal, aplicando conocimientos de literatura y arte.
Cierre
- Presentación rápida de los textos y discusión: ¿Qué estilos favorecen la expresión de ciertos temas o emociones?
- Reflexión individual: ¿Qué estilo artístico me gustaría explorar más y por qué?
Jueves: Diseño y producción de una obra artística que comunique un mensaje
Inicio
- Actividad 1: Revisar las obras y textos creados hasta ahora. Cada grupo seleccionará un estilo y tema para crear una obra artística que comunique un mensaje social, cultural o emocional.
- Actividad 2: Elaborar un esquema o storyboard que guíe la creación de la obra, integrando elementos visuales, sonoros o performáticos.
Desarrollo
- Actividad 3: Los estudiantes diseñarán y producirán su obra artística (puede ser una presentación digital, un performance, un collage, un poema visual). Se promoverá la colaboración, el uso de recursos digitales y manipulables, y la innovación estética.
- Actividad 4: Elaborar una breve explicación escrita o verbal que contextualice la obra, el estilo y el mensaje.
Cierre
- Ensayo y retroalimentación entre grupos.
- Reflexión: ¿Qué aspectos del estilo y del mensaje fueron más efectivos? ¿Qué aprendieron del proceso?
Viernes: Presentación, reflexión y evaluación del proceso
Inicio
- Actividad 1:
- Actividad 2: ¿Qué aprendieron sobre los estilos artísticos y su capacidad de comunicación? ¿Cómo fue trabajar en equipo y experimentar con diferentes formas de arte?
Desarrollo
- Actividad 3: Cada grupo presenta su obra artística y explica sus decisiones estéticas, técnicas y de contenido.
- Actividad 4: ¿Qué estilo consideraron más efectivo para comunicar su mensaje y por qué?
Cierre
- Autoevaluación: Los estudiantes completarán fichas de reflexión y autoevaluación del proceso y del producto final, usando una rúbrica sencilla (criterios: creatividad, coherencia con el estilo, comunicación del mensaje, trabajo en equipo).
- Evaluación formativa: Registro de participación, observación del proceso, y aportaciones en debates y presentaciones.
Producto de Desempeño Auténtico Semanal
Producto:
Una exposición digital (video, presentación multimedia o portafolio digital) que recopile:
- Las obras artísticas creadas (collages, poemas visuales, performances, textos).
- Una reflexión escrita donde expliquen el estilo artístico elegido, el mensaje que desean comunicar y cómo aplicaron los conocimientos de arte, literatura, historia y lenguaje.
- Un análisis comparativo de al menos dos estilos diferentes y su impacto en la percepción del mensaje.
Criterios de evaluación:
| Criterio | Nivel avanzado | Nivel satisfactorio | Áreas de mejora |
|---|---|---|---|
| Creatividad y originalidad | La obra refleja innovación y uso profundo de elementos estéticos del estilo | La obra muestra creatividad y uso adecuado del estilo | La obra carece de innovación o no respeta los elementos del estilo |
| Coherencia del estilo y mensaje | La obra integra perfectamente el estilo y transmite claramente el mensaje | La obra mantiene coherencia en el estilo y el mensaje | La obra no logra comunicar claramente el mensaje o hay incoherencias estilísticas |
| Uso de conocimientos interdisciplinarios | La exposición demuestra integración de conceptos de arte, literatura, historia y lenguaje | La exposición refleja integración básica de conceptos | La exposición carece de conexión clara entre disciplinas |
| Trabajo en equipo y proceso | El equipo colaboró de manera activa, respetuosa y organizada | El equipo colaboró, aunque con algunas dificultades | El trabajo en equipo fue deficiente o desorganizado |
Sugerencias de Evaluación Formativa
- Observación sistemática: Registrar la participación en debates, actividades de colaboración y creación artística.
- Registro anecdótico: Anotar avances, dificultades y aportaciones individuales durante la semana.
- Preguntas de sondeo: Realizar preguntas frecuentes para verificar comprensión (¿Qué estilo te gustó más y por qué? ¿Qué dificultades enfrentaste al crear tu obra?).
- Autoevaluación: Fichas reflexivas diarias donde los estudiantes valoren su proceso y aprendizaje.
- Coevaluación: Evaluar entre pares las presentaciones y trabajos en equipo, usando rúbricas sencillas y explícitas.
Este diseño promueve el pensamiento crítico, el análisis profundo, la creatividad, la colaboración y la aplicación de conocimientos en contextos reales, alineándose con los principios de la Nueva Escuela Mexicana y las necesidades de los adolescentes de secundaria.
Antes de descargar
Datos, propósito y contenidos
- Lenguajes
Actividades, producto y evaluación
- Creatividad y originalidad. Coherencia del estilo y mensaje. Uso de conocimientos interdisciplinarios. Trabajo en equipo y proc?
- Para quienes todavía no escriben su nombre de forma convencional, ofrece tarjetas modelo, letras móviles, apoyos visuales y aco?
Tu material está listo para descargar
Elige Word, PDF o anexos desde un solo lugar.
Mira lo que los maestros ya crearon con Anexos para planeaciones
Preguntas frecuentes sobre esta planeación
¿Para qué nivel y grado está diseñada esta planeación?
Está diseñada para tercer grado de secundaria, correspondiente a Fase 6 de la Nueva Escuela Mexicana, dentro del ciclo escolar 2025–2026.
¿Qué metodología utiliza la planeación?
La secuencia utiliza aprendizaje servicio (as) y organiza actividades situadas con evidencias y un producto final.
¿La planeación incluye contenidos y PDA de la NEM?
Sí. Incluye el campo formativo, el contenido, el proceso de desarrollo de aprendizaje, actividades y evaluación formativa alineados con la NEM.
¿Puedo editar y adaptar el archivo?
Sí. La versión Word es editable para ajustar actividades, materiales, apoyos, tiempos y evidencias. El PDF está listo para imprimir.
