Fase 1: Planeación

Identificación

• Dialogar en grupos sobre qué emociones sienten al escuchar cuentos o poemas.
• Explorar en parejas ideas sobre cómo la lectura nos hace sentir y qué emociones podemos expresar con colores y sonidos (Fuente: Proyectos de Aula, Pág. 64).

Recuperación

• Recuperar conocimientos previos: ¿Qué saben sobre cuentos, poemas y las emociones que provocan?
• Escribir en su cuaderno palabras relacionadas con emociones y expresarlas mediante dibujos o pequeños textos.

Planificación

• Organizar un plan de actividades para crear un cuento o poema que exprese emociones.
• Definir roles: quién escribe, quién ilustra, quién comparte.
• Elaborar un calendario de tareas y fechas con ayuda del maestro.

Fase 2: Acción

Acercamiento

• Escuchar cuentos y poemas seleccionados (Fuente: Proyectos de Aula, Pág. 64).
• Dialogar sobre cómo cada historia transmite emociones mediante colores, sonidos y silencios.
• Realizar una actividad artística con materiales manipulables (papel, colores, sonidos) para representar esas emociones.

Comprensión y producción

• Crear un cuento o poema propio usando metáforas y descripciones sensoriales.
• Ilustrar y escuchar sus creaciones, contrastando sonidos y silencios.
• Utilizar recursos visuales y manipulables para expresar emociones (pinturas, recortes, objetos).

Reconocimiento

• Compartir en pequeños grupos los cuentos o poemas creados.
• Autoevaluar si lograron transmitir las emociones deseadas mediante rúbrica sencilla (¿Logré que otros sintieran mi emoción? ¿Usé colores y sonidos adecuados?).

Corrección

• Revisar y mejorar las creaciones artísticas y escritas en función del feedback recibido.
• Ajustar detalles para potenciar la expresión emocional y artística.

Fase 3: Intervención

Integración

• Preparar una exposición en la escuela donde compartan sus cuentos, poemas y obras artísticas.
• Integrar sonidos, colores y silencios en una presentación sensorial.

Difusión

• Invitar a la comunidad escolar a la exposición de los trabajos.
• Compartir en cartel o video las creaciones y explicar el proceso y las emociones transmitidas.

Consideraciones

• Reflexionar en asamblea sobre cómo la expresión artística ayuda a comprender y gestionar emociones.
• Debatir sobre la importancia de respetar y valorar las diferentes formas de expresión.

Avances

• Evaluar si los estudiantes lograron expresar sus emociones mediante cuentos, poemas y arte.
• Planificar próximos proyectos integrando las emociones y la cultura artística.

Fase 1

Introducción, conocimientos previos, identificación del problema

• Conversar sobre cómo el tiempo influencia la creación artística y la lectura.
• Observar y medir cuánto tiempo tardan en escuchar y crear cuentos o poemas.
• Reconocer cómo diferentes sonidos y silencios ocupan tiempo en una manifestación artística. (Fuente: Proyectos de Aula, Pág. 65)

Fase 2

Preguntas de indagación, explicación inicial

• Formular preguntas como: ¿Cómo el tiempo afecta la percepción de una historia? ¿Qué beneficios tiene el uso de sonidos y silencios en la expresión artística?
• Proponer hipótesis simples: "Usar sonidos suaves ayuda a transmitir emociones profundas".

Fase 3

Conclusiones relacionadas con la problemática

• Analizar cómo los sonidos, colores y silencios en la expresión artística influyen en la percepción emocional.
• Sacar conclusiones sobre la importancia del ritmo y el tiempo en los cuentos y poemas.

Fase 4

Diseño y construcción de soluciones, evaluación y divulgación

• Diseñar una presentación artística que integre elementos sensoriales.
• Evaluar cómo estos recursos afectan la comprensión emocional del público.
• Compartir en la comunidad escolar los resultados y experiencias.

Presentamos

Reflexión inicial sobre la paz y las emociones en la convivencia

• Presentar un problema: "¿Cómo podemos usar la música, los colores y las palabras para promover la paz en nuestra escuela?"
• Mostrar ejemplos de cuentos y poemas que transmiten paz y empatía.

Recolectemos

Saber previo sobre el problema

• Dialogar sobre qué acciones promueven o dificultan la paz en la comunidad escolar.
• Identificar situaciones de conflicto en cuentos y poemas.

Formulemos

Definir el problema con claridad

• Delimitar el tema: "Crear un cuento o poema que exprese la importancia de la paz y el respeto".
• Plantear preguntas como: ¿Qué nos ayuda a resolver conflictos sin violencia?"

Organizamos

Equipos, tareas, estrategias

• Formar grupos para crear historias y poemas que promuevan valores de paz y empatía.
• Asignar roles: escritor, ilustrador, narrador, músico.

Construimos

Ejecutar las estrategias

• Escribir, ilustrar y presentar las creaciones artísticas y literarias.
• Utilizar recursos visuales y sonoros para potenciar el mensaje de paz.

Comprobamos y analizamos

Evaluar resultados

• Compartir las historias y poemas con la comunidad.
• Reflexionar sobre cómo estas expresiones promueven la convivencia pacífica.

Compartimos

Socializar y valorar lo aprendido

• Exponer en la escuela los productos y discutir cómo contribuyen a una cultura de paz.
• Elaborar un mural o cartel colectivo con los mensajes de paz.

Etapa 1

Sensibilización

• Charlar con los estudiantes sobre cómo las historias y poemas pueden influir en la comunidad para promover la paz y el respeto.

Etapa 2

Lo que sé y quiero saber

• Investigar qué emociones expresan los cuentos y poemas sobre la paz y cómo podemos usar ese conocimiento para mejorar la convivencia.

Etapa 3

Planificación del servicio

• Diseñar un proyecto para compartir cuentos y poemas que fomenten la paz en la escuela, con actividades de lectura y dramatización.

Etapa 4

Ejecución

• Realizar presentaciones, dramatizaciones o audiocuentos en espacios públicos de la escuela.

Etapa 5

Evaluación y reflexión

• Reflexionar en círculos sobre el impacto del proyecto en la comunidad escolar.
• Recoger sugerencias y testimonios de quienes participaron o vieron las actividades.

Expresión emocional

El cuento/poema refleja claramente emociones y valores de paz.

La expresión es adecuada, pero requiere mayor claridad.

La creación no transmite claramente emociones o valores.

Se necesita reforzar la relación entre las palabras, colores y sonidos.

Creatividad y originalidad

La obra artística y literaria es innovadora y refleja esfuerzo.

Presenta ideas originales, aunque puede mejorar.

La obra carece de innovación o esfuerzo visible.

Fomentar mayor exploración de recursos sensoriales y simbólicos.

Participación en equipo

Todos colaboraron activamente en la creación y exposición.

La mayoría participó, con algunos apoyos.

La participación fue limitada o desigual.

Incentivar roles claros y la colaboración igualitaria.

Impacto en la comunidad

La exposición generó reflexiones y promueve la paz.

Se lograron algunos efectos positivos.

La comunidad no se involucró o no se percibieron cambios.

Planificar mejor la difusión y participación activa.