Planeación Didáctica de Tercer Grado de Secundaria

Información Básica del Proyecto

Nombre del Proyecto: Nuevos estilos del lenguaje artístico
Asunto o Problema: En la escuela se lee por obligación académica y falta promover espacios de lectura y redacción de textos por recreación literaria, ajustados a los intereses y afinidades de los estudiantes.
Tipo: Semanal (5 días)
Grado: Tercer grado de secundaria (14-17 años)
Escenario: Aula con recursos digitales y materiales manipulables
Metodología: Aprendizaje Servicio (AS)
Ejes Articuladores: Artes y experiencias estéticas
Contenidos y PDAs:

• Artes: Diversidad de lenguajes artísticos en la riqueza pluricultural de México y del mundo.
• PDA: Experimenta con características de algunos estilos de los lenguajes artísticos, para representar la riqueza pluricultural de México y del mundo.

Desarrollo de la Planeación Semanal (Lunes a Viernes)

Lunes: Introducción a los estilos del lenguaje artístico y conexión con conocimientos previos

Inicio:

• Actividad 1: *Gancho motivador:* Mostrar un video breve (3-4 min) que presenta diferentes expresiones artísticas (música, pintura, danza, teatro) de diversas culturas mexicanas y del mundo. Pedir a los estudiantes que compartan en una lluvia de ideas qué estilos artísticos conocen y qué emociones o ideas les evocan.
• Actividad 2: *Recuperación de conocimientos previos:* Realizar un debate guiado con preguntas:
• ¿Qué diferencia hay entre una pintura, una canción y una obra de teatro?
• ¿Cómo creen que cada estilo artístico transmite diferentes mensajes o emociones?
• ¿Qué estilos artísticos conocen que sean característicos de México o de otras culturas?

Desarrollo:

• Actividad 3: *Investigación y análisis profundo:* Dividir a los estudiantes en equipos. Cada equipo investigará (a través de recursos digitales y libros) un estilo artístico específico (por ejemplo, muralismo mexicano, arte abstracto, música tradicional, danza contemporánea). Cada grupo elaborará un mapa conceptual digital y una breve presentación que destaque las características del estilo, su contexto cultural y su impacto. (Fuente: Libros de historia del arte, Pág. 45-60).
• Actividad 4: *Análisis crítico:* Cada equipo analizará cómo ese estilo refleja la identidad cultural y qué elementos estéticos y técnicos lo definen. Se fomentará el pensamiento crítico y la comparación entre estilos.

Cierre:

• Reflexión grupal: ¿Qué estilo artístico les gustaría explorar más? ¿Por qué?
• Plantear preguntas para el día siguiente: ¿Cómo podemos experimentar con estos estilos en nuestras propias creaciones?

Martes: Exploración y experimentación con estilos artísticos

Inicio:

• Actividad 1: *Dinámica de conexión:* Los estudiantes compartieron en parejas qué estilo artístico les llamó más la atención y por qué. Se realiza un mural colaborativo en papel o digital, incorporando palabras, imágenes y fragmentos de textos relacionados con los estilos investigados.
• Actividad 2: *Recapitulación:* Preguntas abiertas: ¿Qué elementos nos ayudan a identificar un estilo artístico? ¿Cómo podemos combinarlos para crear algo propio?

Desarrollo:

• Actividad 3: *Workshop de experimentación:* En grupos, los estudiantes crearán una obra artística (puede ser un collage, un poema visual, una breve coreografía, o una pieza musical) inspirada en uno de los estilos investigados. Utilizarán materiales manipulables (papel, colores, instrumentos) o recursos digitales (apps de edición de video, dibujo digital).
• Actividad 4: *Resonancia y análisis:* Cada grupo presenta su obra y explica qué elementos del estilo eligieron y cómo los incorporaron. Se fomentará el debate sobre las decisiones estéticas y técnicas.

Cierre:

• Reflexión escrita: ¿Qué aprendieron sobre el estilo que experimentaron? ¿Qué dificultades enfrentaron?
• Pregunta para el día siguiente: ¿Cómo podemos comunicar un mensaje o historia usando estos estilos?