Día 2

Inicio:

• Compartir experiencias del diario: algunos alumnos comentan sus reflexiones.
• Motivación: ¿Cómo influye la percepción sensorial en la creación artística?

Desarrollo:

• Taller de percepción sensorial: realizar un experimento con materiales caseros (ej. olores, texturas, sonidos).
• Análisis crítico: ¿Qué sensaciones experimentamos y cómo podemos traducirlas en elementos visuales o sonoros? (basado en el libro, pág. 50-52).
• Actividad creativa: con materiales reciclados, diseñar una pieza artística que exprese una emoción o problemática social, usando los recursos sensoriales explorados.
• Introducción a la integración de disciplinas: cómo la ciencia (percepción), arte y lenguaje se unen en la creación.

Cierre:

• Compartir las propuestas y explicar el proceso y las sensaciones experimentadas.
• Reflexión en grupo: ¿Cómo el arte puede ser un medio para comprender y transformar nuestro entorno?

Día 3

Inicio:

• Breve ejercicio de observación: analizar una obra artística (pintura, escultura, performance) y describir sus elementos.
• Pregunta guía: ¿Qué historia o mensaje transmite la obra?

Desarrollo:

• Debate Socrático: ¿Es el arte una forma de comunicación efectiva para expresar ideas sociales y emocionales?
• Creación de narrativas visuales: en grupos, los estudiantes diseñan una historia que puedan representar mediante una obra artística, integrando elementos aprendidos.
• Taller práctico: construir un pequeño mural, collage o instalación que represente su problemática social o emocional usando recursos diversos (papel, objetos, colores).
• Incorporación de elementos STEAM: cómo la ciencia (materiales), tecnología (herramientas digitales para diseñar) y arte se complementan.

Cierre:

• Presentación rápida de las obras y explicaciones de las historias.
• Autoevaluación: ¿Qué aprendí sobre la comunicación a través del arte?

Día 4

Inicio:

• Presentación de un video corto (ej. documental sobre arte comunitario) que muestre cómo el arte impacta en la transformación social.
• Reflexión: ¿De qué manera el arte puede cambiar realidades?

Desarrollo:

• Investigaciones en la comunidad escolar: entrevistas o encuestas a profesores y alumnos sobre expresiones artísticas en su entorno.
• Actividad colaborativa: diseñar un proyecto artístico colectivo para la escuela o comunidad, usando las ideas recopiladas.
• Trabajo en equipo: planificar los materiales, recursos y pasos para llevar a cabo la obra.

Cierre:

• Compartir los avances y expectativas del proyecto colectivo.
• Reflexión escrita: ¿Qué habilidades y conocimientos adquirí para crear un impacto social con el arte?

Día 5

Inicio:

• Presentación de ideas y avances del proyecto colectivo.
• Motivación: ¿Cómo podemos usar el arte para expresar nuestro compromiso social?

Desarrollo:

• Construcción o preparación de la obra artística (puede ser mural, performance, exposición fotográfica, etc.).
• Reflexión sobre el proceso: ¿Qué desafíos enfrentamos? ¿Qué aprendimos sobre la integración de elementos artísticos y sociales?
• Preparación de una presentación o exposición para compartir con la comunidad escolar o familiar.

Cierre:

• Presentación final del proyecto artístico colectivo.
• Reflexión final: ¿Qué aprendí sobre el poder del arte para transformar realidades?