Planeación Didáctica de Cuarto Grado

Fase 1: Planeación

Identificación

• Conversación grupal: ¿Qué sabemos sobre teatro y personajes?
• Mapa mental sobre teatro y sus componentes (personajes, guiones).
• Pequeña lluvia de ideas: ¿Qué nos gustaría aprender o crear?

Recuperación

• Juego de "¿Quién soy?" usando personajes de teatro para activar conocimientos previos.
• Lectura compartida de un fragmento sencillo de un guion teatral (Fuente: Libro, Pág. X).
• Pregunta reflexiva: ¿Qué diferencia hay entre contar una historia y actuarla?

Planificación

• Organizar roles para la creación de la obra: actores, narradores, escenógrafos.
• Elaborar un calendario de actividades y ensayos.
• Definir qué materiales se necesitan (disfraces, guiones, accesorios).

Fase 2: Acción

Acercamiento

• Juegos de expresión corporal y vocal para explorar personajes.
• Práctica de lectura dramatizada con apoyo visual y gestual (Fuente: Libro, Pág. X).
• Elaboración de personajes con material manipulable (papel, cartulina, telas).

Comprensión y producción

• Ensayar escenas en pequeños grupos, promoviendo la colaboración.
• Crear un guion adaptado, con ayuda del docente y los alumnos.
• Incorporar sonidos y pausas, jugando con la musicalidad del texto (Fuente: Libro, Pág. X).

Reconocimiento

• Presentar avances a la clase y recibir retroalimentación positiva.
• Registrar en un diario de proceso los logros y dificultades.
• Realizar una autoevaluación sencilla: ¿Qué aprendí? ¿Qué puedo mejorar?

Corrección

• Ajustar escenas y personajes según la evaluación grupal.
• Practicar nuevamente las partes que requieran mayor atención.
• Promover la empatía y el apoyo entre compañeros.

Fase 3: Intervención

Integración

• Ensayo general con todos los personajes y elementos.
• Incorporar elementos visuales y motrices para enriquecer la puesta en escena.
• Preparar la presentación final ante una audiencia (otros grados, comunidad).

Difusión

• Invitar a familias y comunidad a la función teatral.
• Grabar la obra para compartir en redes o en la escuela.
• Elaborar un cartel o programa del evento.

Consideraciones

• Reflexión grupal: ¿Qué aprendimos del proceso?
• ¿Qué nos gustó y qué nos desafió?
• Valorar la participación y el esfuerzo colectivo.

Avances

• Evaluar si se lograron los objetivos de lectura, dramatización y trabajo en equipo.
• Planificar posibles mejoras para futuras presentaciones o proyectos relacionados.

Fase 1

Introducción, conocimientos previos, definición del problema

• Explorar con los niños las formas geométricas en los disfraces y escenografía (triángulos, cuadrados, círculos).
• Preguntas exploratorias: ¿Qué formas geométricas podemos encontrar en el teatro?
• Observar objetos en el aula y relacionarlos con cuerpos geométricos.

Fase 2

Preguntas de indagación, hipótesis

• ¿Cómo podemos medir el perímetro y área de los elementos que usamos en nuestra obra?
• Proponer hipótesis: ¿Qué forma ocupa más superficie en el escenario?

Fase 3

Análisis y conclusiones

• Medir y comparar perímetros y áreas de los materiales utilizados.
• Registrar los resultados en tablas y gráficos sencillos.
• Reflexionar: ¿Qué forma geométrica nos facilita más movernos en el escenario?

Fase 4

Diseño, evaluación y divulgación

• Crear maquetas o modelos de escenografía con formas geométricas.
• Evaluar qué elementos permiten mayor movilidad y visibilidad en la obra.
• Compartir los hallazgos con otra clase o en un cartel.

Etapa 1

Sensibilización

• Conversar sobre la importancia del teatro en la comunidad y cómo puede ayudar a expresar sentimientos.
• Identificar qué necesidades o intereses tienen en relación con actividades culturales.

Etapa 2

¿Qué sé y qué quiero saber?

• Indagar qué historias o personajes les gustaría que representaran.
• Investigar en la comunidad qué eventos culturales o historias locales pueden inspirar la obra.

Etapa 3

Planificación del servicio

• Diseñar una obra que refleje alguna tradición o historia local.
• Definir roles y tareas para involucrar a la comunidad (familias, otros estudiantes).

Etapa 4

Ejecución

• Presentar la obra en un espacio comunitario, como el parque o la escuela.
• Invitar a familiares y vecinos a participar o asistir.

Etapa 5

Compartir y evaluar

• Recoger opiniones de la comunidad sobre la presentación.
• Reflexionar en el grupo: ¿Qué aprendimos sobre nuestra cultura y comunidad?
• Valorar cómo el teatro puede fortalecer lazos y expresar identidades.